火垂るの墓のラストのビル群

昭和20年なのにラストで清太が丘の上から見ていたのは・・・現在の神戸の夜景
現代から始まり現代で終わる。つまり「清太と節子は成仏できずにずっとあの苦しみをループしている」ということか。
https://magmix.jp/post/311962#google_vignett...

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あぁ　あれは死んだ霊がどこにも帰るところがないってことを描いた映画って何かで読んだ

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この映画のおかげで、ドロップとおはじきの違いを知ることができた。

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以前、文庫で小説を読んだ、そしてアニメを観た、
感想：何だかなぁ・・・観なければ良かった！

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つべにある外人どものリアクション動画で見飽きた。

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仏教でいうところの無間道　　　

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しかしながら、あと500年もしたら、このビル群も様変わりして、山も消えるだろうから
成仏できると思う。

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>>7 だね、実は霊魂にも寿命が有る だって原始人の幽霊とか見た話聞いた事無いだろ？一昔前では落武者や兵隊さんの幽霊話は結構あったけど最近はあまり聞かない、

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もう少しでチャンス大城も加わるトコだった

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名作アニメ『火垂るの墓』に隠された本当の意図

物語は昭和20年（1945）9月21日夜、省線（現在のJR東海道本線）三ノ宮駅構内に現れた清太の霊が、自らが衰弱して死んでいくところを眺めているシーンから始まる。
この時、ぜひ見逃さないで欲しいのが、最初に清太が眺めている三ノ宮駅の柱の手前に、アニメが製作された1980年代後半にはほとんどの駅に置かれていた、灰皿スタンドが一瞬映ることだ。
その後灰皿は消え、代わりに衰弱して死にかけた自分の姿が現れる。
現代の物が映ることは、このアニメが「清太の霊は自分が死ぬまでの数カ月の出来事を、現代まで繰り返し見続けていることを暗示している」と想像できる。
その答え合わせはラストのシーンに出てくるので、そちらも忘れず注目して欲しい。この仕掛けはアニメのオリジナルで、高畑勲（たかはたいさお）監督が生前に「これは反戦映画ではない」と、メディア出演時に語っていたことを裏付けるものなのだ。

『火垂るの墓』は反戦映画ではなく、“心中”がテーマになっているということは、今ではかなり多くの人に知れ渡っているようだ。幼い兄妹が死んだのも戦争のせいではなく、まして親戚の叔母や世間の人たちが兄妹に冷たかったからではない。それを象徴するように、衰弱しきって柱に寄りかかる清太の前に、おにぎりを置く通行人の女性も描かれている。
https://www.rekishijin.com/4688...

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【火垂るの墓】「ポスターに描かれている光はホタルだけではなかった」上映30年後に“発見”されたトリビアの真相は？

2018年ごろにSNSで「これは知らなかった」「鳥肌が立った」「火が垂れるで火垂るって意味なのか」と大きな反響を呼んでいました。
戦時下の児童の悲惨な運命を描いた1988年のアニメ映画『火垂るの墓』。スタジオジブリで高畑勲監督が手掛けた名作です。戦後80年を迎える8月15日午後9時から、金曜ロードショー（日本テレビ系）で放送されます。地上波で流れるのは実に7年ぶりです。
この『火垂るの墓』をめぐり、劇場公開から30年後にSNSで話題になったトリビアをご存じでしょうか？ その意外な真相が判明しました。
https://www.buzzfeed.com/jp/kenjiando/hotarunohaka-chir...

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『火垂るの墓』では、妹の節子が命を落とした後に流れる、英語の楽曲を覚えていますか？　
イングランドで生まれたこの曲の原題は『Home! Sweet Home!』で、日本では『埴生（はにゅう）の宿』というタイトルで有名です。
1823年に生まれたこの曲は、日本語訳された後に教材にも載せられ、洋楽が敵視されるようになった太平洋戦争中も人びとの生活に浸透する歌として残され続けました。
小説『ビルマの竪琴』では、日本兵がこの歌を合唱するシーンが書かれています。

そんな『埴生の宿』の歌詞は次のとおりです。
https://news.yahoo.co.jp/articles/5206ca3a439144282a805...

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[YouTubeで再生]
>>1
これか・・・

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近親相姦的児童ポルノのタブーを押して敢えて描かれた心中ものであるならば、わざわざ霊を現代にうろつかせる必要はなかろう。彼らの成仏や煉󠄁獄などは現代人には関係ないからだし、そんなものをリスクを犯してまで表現するほど高畑勲は変態ではなかろう。
現代人との関わりを訴えたいならば、自由とセーフティネットがテーマでなければなるまい。

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史実では妹は自身も養子である野坂昭如の養家の血の繋がらない養女で、亡くなっのは一歳半。心中のしの字もない。原作はアニメと同じ創作設定だが、亡霊視点や心中要素などもちろんなく、岡田斗司夫解釈は高畑勲アニメの牽強付会の深読みでしかない。高畑勲は、心中を描きたくてアニメ化したとは到底思えない。あくまでも自由を履き違えた現代子の心性を戦時中にタイムリープさせる仕掛けを意識していだけだから、清太の眼差しが現代の神戸に注がれているのは、現代への警鐘や、諷刺の意味で時代を交差させるためだ。

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>>14
このくだらない考察を見るためにカネを払う馬鹿どもの存在が信じられん。
清太＝大日本帝国のアナロジーだよ。国連脱退を選び、無謀にもアメリカに宣戦布告して大切な命を守ることができなかった大日本帝国そのものだから、毎年、8月になると贖罪の儀式を延々と繰り返し催行するのさ。

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https://video.twimg.com/amplify_video/1956317805634277...
高畑勲自身、清太を批判する社会になるのを恐れつつ、清太批判は当然で批判すが出てくれるくらいが良かったと語る自己矛盾。
大切な命を守りきれなかった男、日本は、全体主義にプロテストしたのではなく、植民地主義に抗ったのだが、そんな口実はどうでもよく、大切な存在を犠牲にしてしまった人間の悔恨、自罰そのものがテーマなのだ。野坂昭如にとってもそうだったし、高畑勲も理解していたはずなのだが、抵抗した対象の話にすり替わると、途端に乱れてしまう。

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破れ傘だから、心中物だ、道行だ、などと解釈するものがいる。野坂昭如が、火垂るの墓を心中、道行なのだと衒った事をのたまったから、高畑勲が、気を利かせて原作者の諧謔的自己韜晦に乗ってみせたのは確かだろうし、節子が、頼りない清太に母親っぽく振る舞うところが、泣かせるポイントでもあるのだが、これは全てフィクションによる心理補償行為部分に過ぎず、物語全体のテーマ足りえはしない。

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火垂るの墓にエロティシズムが漂うという批評も的外れだ。
野坂昭如が、同作を心中物、道行だと述べたのは、照れ隠しであり、本心は、清太は、妹の供養に捧げた、花婿人形というものであろう。靖国神社遊就館の花嫁人形にエロティシズムを感じるものは、ばかである。
高畑勲は、その意を汲んだから、清太花婿人形をえんじさせたし、節子に、妻や母を演じさせて応答させたのだ。それに気づいた清太の涙は、自らの不甲斐なさを恥じる涙ではなく、妻や母になれた妹を見れた感涙なのだと思われる。
然しながら、これらが主題ではない。それでは、単なる個人的な贖罪の物語になってしまう。高畑勲は、原作を突き抜け、個人的な悔恨と自罰、贖罪の物語からはるか高みへ飛躍させた。これを受け取れるかどうかが、問われている作品なのだな。

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清太の亡霊が出てくるシーンは、冒頭とラストを除くと、「母のお骨を抱えて、居候している親戚のおばさんの家に帰るシーン」、「おばさんが米にするからと、母の形見の着物を持っていこうとするシーン」、「池のそばの横穴に避難して、おばさんの嫌味を思い出すシーン」の3つである。

なぜ必要だったのかわからない。全部おばさん絡みなのも訳が分からない。
必然性が感じられない。幽霊の清太とは、生きている野坂昭如自身である。何故なら必要に迫られて清太を殺したのが作者である野坂昭如だからだ。お母さんは、神戸空襲では死んでいない。親戚のおばさんや、おばさんの嫌味は史実にはない。史実にはないところに登場しているわけでもない。

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